╔═ ├┤ello, dear Alex!!!
╠═ Alex Vinogradsky wrote to Aznaur A Gishian....>>>
╚═════════════════════════════════──────────────-----·-··
AV>>> А если для рудиментов - классическая постановка, а если куда-то
AV>>> стукнуть, на лету перехватываешь в эстрадную?
AAG>> Hу, я играю эстрадной, так более развита сама рука, легче, но
AAG>> без рудиметов. Проще быть прямолинейнее. чем жестко
AAG>> переучиваться на пока что менее удобный вариант.
AV> Проще, но лучше ли? Теряешь ведь рудименты
Ну а всегда оно надо-ли эстраднику? Играешь-то, чай, не рудименты на концертах!
:) Если честно, то есс-но надо! Ещё как надо! Но над ручками надо работать, а
не у всех хватает терпения. С другой стороны эстрадник, в отличии от классика,
волен играть что ему вздумается. И обычно получается, что хорошо думаются такие
партии, которые он может сыграть (или в лучшем случае какие он мог бы сыграть в
обозримом будущем). И хотя с одной стороны это кажется глупо, то с другой
стороны... Рационализаторский взгляд - зачем дрочиться годами, чтоб исполнить
какую-нить отдробочку, когда погоду она не сделает, а 99% слушателей её вообще
не заметят? Зачем такая техника? Это как золотая арматура в бетонной стене...
Тем более, что играть надо здесь и сейчас! Дофига примеров, когда барабанеры
играют примитивно просто, но ТАК, что народ отъезжает с первых секунд! В
технике дело? Нет, в чём-то другом, в уместности и целостности. Хотя есть ещё
примеры барабаннеров берущих великолепной техникой, когда концерт больше
походит на цирк (в смысле "Тигры и Пределы Человеческой Ловкости"), что вообще
тоже очень и очень уместно и занимает свою законную нишу, если это в самом деле
того стоит, конечно...
И к чему мы пришли? Техника сама по себе - она ничего не даёт! Она даёт только
технику, что для эстрадника не значит почти ничего, а для классика значит почти
всё! Теперь подходим к сути вопроса...
Неразвитая техника сковывает музыканта, не даёт ему выразиться...
Соответственно предел техники вовсе не в руках - он в голове! Пока музыкант
чувствует, что не может реализовать свои идеи - он будет качать технику!
Остановка идёт тогда, когда он не может (или не хочет) ничего придумать такого,
чего бы не смог сыграть. И у каждого этот порог разный.
Классикам несколько проще т.к. этот порог им определён свыше :) Они чётко знают
как и к чему стремиться. Но что им делать, когда он достигнут? Или
останавливаться и изредка лишь оттачивать мастерство или подаваться в
эстрадники и начинать, по сути, всё сначала ибо остаются они с голой техникой,
не зная толком куда её применить без нот, не понимая как можно играть то, не
зная что...
Не знаю кто как воспримет вышенаписанное. Я лично думаю, что это две крайности
- уметь играть только то, что кто-то придумал и придумывать только то, что
можешь сыграть технически. И то и другое ограничивает сознание, душит самое
главное - музыку! Так что, господа, умейте совмещать! Дрочите технику и дрочите
голову!!! Учитись правильно и к месту применять то, чему научились на резинке!
Играйте, а не демонстрируйте свою крутизну! :) Во всяком случае я лично пока
следую этим путём, а там видно будет :)
ЗЫ: кто не допёр: под классиками я понимю музыкантов играющих "по нотам", под
эстрадниками - придумывающих и играющих свои партии.
ЗЫЫ: Это у нас с Анькой перманентный спор на эту тему, во как накопилось! :)
... http://www.che-pe.spb.ru <- Come to me, babe! Триолькин. Пн 09 Feb 2004.